Фабула незамысловата: писатель-неудачник не может закончить книгу, более того, он не может ее начать. Плюсом от него уходит подруга, арендодатель собирается выгнать его из квартиры за неуплату и вся жизнь его один сплошной мрак. ВНЕЗАПНО, писатель встречает добрую фею-шурина-наркоторговца, который предлагает попробовать препарат повышающий мозговую деятельность до немыслимого уровня. Решив, что хуже уже не будет писатель принимает таблетку и…

Фильм превращается в серьезный вариант комедии Брюс всемогущий, с Джимом Керри: трахнута чужая жена, книга написана за 4 дня, выучен испанский – все это благодаря полезному спиду, заставляющему мозг работать на все 100. Эйфории нет предела.

Ближе к середине фильма начинаются плановые неприятности, но все в рамках сюжета про Золушку. Предположу увеличение первых опытов употребления наркоты у малолетних пиздюков, считающих себя дизайнерами и т.п. творческих лентяев. Рад, что не растратил денег на поход в кино. Пойду кофе выпью)

Просто скажу очевидное: бекмамбастеры это глянец российского кинематографа – эстетически приятное, не напряжное  зрелище без излишнего пафоса и претензий на глубину, как в аптеке.

Елки как раз такое новогоднее лекарство, которое страна со вкусом хрумкает на январских каникулах.

Сюжет похож на пазл, строящийся вокруг девочки из дет.дома. Каждый элемент отдельная небольшая история, происходящая в одном из городов России.

В двух словах: юная сирота соврала, что ее папа ДАМедевдев. Теперь ей требуется это доказать: сделать так, чтобы ДАМ произнес фразу «На Деда Мороза надейся, а сам не плошай», в своем новогоднем обращении.

Врушке помогает ее товарищ, знакомый с теорией 6 рукопожатий. Он звонит случайному человеку и просит его передать просьбу президенту, таким образом запуская маховик комедии.

Рукопожатия телефонные звонки охватят почти всю Россию. В процессе все это сопровождается приличной долей ерундистики и глупостей. Очень мило, рекомендую.

P.s. закрадываются подозрения, что Бекмамбетов теперь так и будет снимать по новогодней истории до конца своих дней (или пока Мария Порошина не состарится).

К сожалению, мои ожидания и приятные воспоминания, оставшиеся от старой ленты, не оправдались: новые 300 спартанцев оказались чудовищным разочарованием. Зрелище больше напоминало пародию, а не фильм.

Ксеркс изображен немыслимым афроамериканцем с обилием пирсинга и намеком на нетрадиционную ориентацию. Его воинство, в частности «Бессмертные» представляют собой уродливых оборванцев, а герои эпоса Спартанцы носят «красные трусики» (совершенно очевидно, что спартанцы не носили трусов прим.переводч.)

Эфиалт (предатель) изображен в виде уродливого карлика в рваных доспехах, хотя мы все помним из оригинального фильма, что это просто местный житель, а не воин и не монстр.
Но больше всего мне запомнился огромный персидский уродец, который уничтожал все на своем пути. Наверно почти в каждом голливудском боевике есть такой персонаж – огромный верзила в цепях, которого вытаскивают в середине фильма и он начинает всех рвать на части. Это отвратительное клише! (Можно предположить, что войско персов чуть больше чем полностью состояло из мутантов и геев прим.переводч.)

Все образы, запомнившиеся мне по старым спартанцам (фильм 1962 года) и книгам, были настолько исковерканы, что я не смог отсмотреть ленту без перемотки – приходилось прощелкивать особо отвратительные моменты.

О музыке. Музыку я не запомнил. Во-первых перемотка, а во-вторых музыка была на столько посредственна, что никак не отразилась в памяти.

И наконец главный герой царь Леонид – это какой-то комок героических понтов. Каждая сцена с Леонидом пропитана неуместной бравадой. Его речь – бесконечный набор лозунгов и белиберды.

Все вышесказанное позволяет мне сделать вывод, что фильм 300 спартанцев, режиссера Зака Снайдера, редкостный треш не рекомендованный к просмотру.

lexxsmel.

Для этого из числа пленных танкистов и узников концлагерей формируются экипажи смертников. Их задача провести по полигону трофейные «тридцатьчетверки» на максимально близкую к орудию дистанцию.

В один из таких экипажей смерти попадает главный герой, опытный танкист-механик Иван. Вместе с товарищами по несчастью танкист организует хитрый план побега и осуществляет его. Танк вырывается на свободу и устраивает берсерк на территории врага. Финал всем понятен и от того фильм становится еще более печальным.

Особенно трогает момент когда танк заезжает на поле, на котором работают угнанные в Германию советские женщины. Это очень сильная сцена. Танк мчит вперед, женщины кричат «Наши!» бегут за ним, стучат по броне…а помочь не чем и только мысль «Показать этой Германии с хлыстиком…»

И начну с фильма Приключения Квентина Дорварда. Пожалуй, это самый крутой фильм, снятый в СССР на тему рыцарства – как по качеству картинки, так и по сюжету/антуражу. Честно признаюсь, я не читал оригинальный роман Вальтера Скотта, но говорят история передана полно.

Сюжет таков: молодой шотландский парень прибывает на континент в поисках приключений. На Родине у Квентина ничего не осталось, замок разрушен, родня убита, поэтому он не прочь податься на службу к любому монарху, готовому платить деньги. Таким монархом оказывается король Франции. Во время выполнения одной из миссий, Квентин знакомится с аристократкой, втянутой в политические игры королей Европы. И далее история рыцарей, дам, войны ну в общем роман.

Помню в детстве, этот фильм произвел на меня неизгладимое впечатление. В память врезался бой двух рыцарей закованных с ног до головы в железо, тогда это было впечатляюще!

Но пересмотрев фильм сейчас, я могу с уверенностью сказать, что он ни чуть не плох. Если бы пленка могла хранить качество и картинка была бы  HD, то это кино заткнуло бы за пояс все последние средневековые блокбастеры Голливуда.

Вот вам фанский трейлер картины:

История такова: пенсионер-джеймс-бонд в исполнении Брюса Уиллиса ищет спутницу жизни, общается с менеджером низшего звена по телефону и читает-пишет шпионские романы. Идиллия.

ВНЕЗАПНО, на его дом совершается коварное нападение: какие-то злодеи смахивающие на SWAT разносят все вокруг в щепки.

Пенсионер пускается в бега, по дороге заехав к знакомой и прихватив ее с собой. По ходу действия нам обильно показывают крутизну дядьки: вот он расправляется со спецназом, а вот лихо ведет машину и да-да те самые безлимитные магазины на 31 патрон.

К середине фильма, боевик набирает комичности: в кадре появляются дополнительные друзья пенсионеры: шизоид-наркоман, русский-шапка-ушанка и бабка! Да реально, там будет бабка с пулеметом.

Не буду углубляться в описание сюжета, скажу кратко: вначале собирают команду, потом всех мочат и целуются.

На выходе получаем стандартный боевик Крепкий орех с упором на то, что Брюс теперь пенс.

По существу: Монстры – довольно философское кино. Для тех кто ожидает жестокое мочилово с внеземными цивилизациям оно покажется скучным и нудным. Но если вам нравятся красивые сцены на природе, поданные под приятную, слегка тревожную музыку и легкий хоррор-петтинг с участием гигантских осьминогов – фильм Монстры вам понравится.

Большую часть фильма мы наблюдаем хождения двух осьминогов американцев, по территории зараженной Мексики. Это молодой фотограф-неудачник и девица с внешностью Перис-Хилтон. Их задача пробраться сквозь опасные джунгли и попасть на Родину.  По дороге им встречаются местные жители, немного монстров и куча руин. При чем по сути руин сделанных не монстрами, а человеческими солдатами. Фильм как бы задает вопрос – кто больший монстр: человек или животное-хищник. Если зверь убивает для прокорма, то человек «зачищает» территории…от всего живого.

К середине сеанса меня торкнуло – до чего же Монстры похожи на фильм Сталкер. Противопоставление природы и человека, главные герои как сталкеры идут по Зоне и переосмысливают свои жизни и ценности.

А еще кадры…это какой-то канал Дискавери, а не кино, очень красиво.

Фильм Коллекционер – характерный представитель жанра слешеров. В нем то и дело хлещут реки крови, кишок и прочей человеческой требухи, при чем очень натуралистично.

Грабитель-домушник забирается в дом ювелирного брокера с целью не праведного обогащения. На его несчастье, первым в этот же дом наведывается некто в плюшевой маске. Злодей не только запирает все семейство в подвале, но и зачем-то снабжает комнаты невероятным количеством всяческих ловушек: капканов, гвоздей, бритв и прочего колюще-режущего инструментария, словно предчувствует – ночь сегодня не заладится.

Сюжет достаточно типичен для подобного рода фильмов: ограниченное пространство, жертвы и маньяк. Некоторое разнообразие добавляет тот факт, что в фильме задействованы три стороны, а не классический вариант казуалы против злодея. Благодаря этому мы избавлены от поднадоевшего «Давайте разделимся».

Коллекционер чем-то напоминает игру, на подобии леммингов. Главный герой оказывается в эдаком лабиринте смерти – впереди ловушки, позади маниаг и полный дом квестов. В роли леммингов выступают домочадцы – жертвы маниага. Если бы фильм не пестрил натурализмом, Коллекционер мог стать отменной треш-комедией: на протяжении всей ленты протагонист пытается сбежать из кошмарного дома, но каждый раз его останавливает либо алчность и он рвется к сейфу, либо призывы о помощи одной из жертв. При чем каждая его попытка оказать помощь заканчивается феерической неудачей. Дело доходит до смешного: из-за растяпы-домушника в середине фильма мучительной смертью погибает хозяйский кот.

Но не буду сгущать краски: все эти умозаключения о сюжетных казусах и не состыковках посещают голову только после просмотра.

Особого колорита добавляет звук: миксы из детского плача, шума и странной музыки, время от времени появляющиеся в некоторых сценах придают тревожности или эээ эмоционального дискомфорта зрителю.

Если подытожить: фильм типичная кровавая хуита, выполненная в  канонах своего жанра и способная пощекотать нервишки зрителя.

Почему не в кино? Эта лента хоть и заинтересовала меня приставкой 3D, но все же вызывала некоторые сомнения на свой счет: парочка американских молодоженов, сбитый мужчина, пустыня, менты – достаточно скучный набор, чтоб быть крутым зрелищем и достаточно простецкий сюжет – чтобы действительно зацепить.

Как ни странно чутье меня не подвело. Начало фильма выглядит многообещающе: сценки из далекой и загадочной Америки с ее пыльными дорогам, музыка 50-х и раритетный Додж поблескивающий на солнце, все это создает интересную ретро-атмосферу.

Но с наступлением ночи картинка меняется… В какой-то степени большую долю негатива Территория тьмы 3D вызвала у меня как раз из-за графики. Лента смотрится чудовищно, похоже работы велись за банку варенья и мешок печенья.

Большую часть времени мы наблюдаем за героями когда они находятся в машине, эти сцены сделаны с особой жестокостью.

То и дело в кадре сверкает зеленый экран, пробиваясь сквозь растрепанные волосы, а ближе к концу авторы решили вообще не кеить сцены и смонтировали все как есть (верхний правый)

Сама история тоже не блещет оригинальностью – фильм сплошной голимный абсурд из разряда «О боже что же, теперь будет», с притензией на эээ мистику и путешествия во времени.

Кстати, оказывается фильм действительно снимал режиссер-новичок Томас Джейн, он же исполняет главную роль в фильме. Есть подозрения, что Томас решил смастерить Территорию тьмы на почве съемок в наикрутейшем хорроре Мгла.

Не буду отрицать, в фильме есть неплохие, с точки зрения режиссерства моменты т.е. на мой взгляд Томасу есть куда расти. А вот в плане качества и потраченных денег – я бы не советовал идти в кино, тем более на 3D вариант.

Июнь, 1982, израильские войска входят в Ливан. Небольшое пехотное подразделение и танк получают задачу зачистить маленький ливанский город и выйти в точке рандеву, в заданное время. Отцы-командиры обещают легкую прогулку – город был подвергнут бомбардировке и фактически представляет собой руины. Однако, прогулка оказывается совсем не легкой уже в самом начале.

Фильм Ливан снят в оригинальном стиле для современных военных драм – все действо показано либо через прицел танка, либо происходит внутри «Носорога». Это почти театр четырех актеров. На мой взгляд режиссер сделал весьма сильный ход поставив весь мир в перекрестие прицела. В нем то и дело оказываются товарищи, мирные жители, враги и нужно очень быстро решать когда давить на гашетку и главное кому.

А по ту сторону брони открывается филиал ада – зрителю показывают откровенные сцены неприглядной стороны войны. Иногда возникают ассоциации с отечественным фильмом «Чистилище».

Внутри танка тоже не все ладно – экипаж не может выполнять приказы, потому что кто-то стрелял только по бочкам или у кого-то через неделю дембель, а мама сейчас волнуется. В центре анархии командир, во круг которого происходит вся эта истерия – жертва и виновник, наверно. Он выглядит человеком, который  не очень уверен в правильности всего, что происходит вкруг.

В какой-то момент танк перестает быть танком – он приобретает форму колодца, в котором сидят главные герои. В нем сыро душно и темно. Со стен течет масло, иногда похожее на кровь или слезы. Время от времени колодец открывается и оттуда вместе со светом приходят люди: отец-командир, пленники, убийцы – чуждые и враждебные, заставляющие делать что-то непонятное, не правильное.

Внезапно «Носорог» оказывается отрезанным от пехоты, от голоса из радио, от правильного и не правильного. Экипаж охватывает паника, люди словно в приступе клаустрофобии хотят вырваться из своего колодца и бежать, бежать куда глаза глядят в ночь. В этот момент танк начинают обстреливать со всех сторон. Похоже, режиссер не просто так назвал его «Носорогом» – в момент пика истерии танк превращается в носорога – экипаж мобилизуется в естественном порыве «я не хочу умирать» и прошибает на сквозь этот город вместе со всеми ливанцами, прочими моджахедами.

В фильме очень много эмоциональных штрихов, которые трудно рассказывать, их нужно смотреть.

Ливан – военное кино со смыслом, философская история о жизни, смерти и людях.